雕塑泥塑的制作方法大致分二種：一種是近代從西歐傳入的雕塑的制作方法；另一種采用中國(guó)傳統(tǒng)泥塑制作方法。

從西歐傳入雕塑的制作方法是：先要有一個(gè)雕塑鐵架子，架子根據(jù)塑像的姿態(tài)、形體的比例大小，而決定內(nèi)部骨架的形狀；在骨架四周扎上若干小十字架，它的作用是將泥巴相聯(lián)成為一個(gè)整體，不至于塌落，便于塑造。架子做好后，根據(jù)預(yù)先做好的泥巴構(gòu)圖進(jìn)行放大塑造。圓雕是立體的，要有一個(gè)整體觀念。先把四面八方的泥堆好，由簡(jiǎn)而繁，逐步深入。第一步要注意每個(gè)角度的整體效果。第二步要分析形體結(jié)構(gòu)是否準(zhǔn)確，整體與局部的關(guān)系是否統(tǒng)一和諧。第三步著重形象的細(xì)致刻畫(huà)，直到完成。泥塑因受氣候影響易裂變形，難以永久保存，故泥塑完成后一般要翻成石膏像。就成為一件作品?，F(xiàn)在接觸到的雕塑作品，大都是石膏做成的，往往噴上各種顏色，使它產(chǎn)生青銅、木材、石頭等等的質(zhì)感。翻石膏有一套復(fù)雜的技術(shù)。

中國(guó)傳統(tǒng)的泥塑制作方法則不同。

在中國(guó)的寺廟里，許多神佛的塑像金碧輝煌，如果打碎一看，原來(lái)是一堆木材、泥團(tuán)、棉花、斷麻、沙子、稻草、麥秸、葦秸、谷糠、元釘?shù)鹊葨|西。它的制作程序大體是這樣的：第一步，根據(jù)神佛的題材、大小、動(dòng)態(tài)、先搭好木制骨架，在骨架上捆上稻草或麥秸以增大體積，再用谷殼和稻草泥拌好的粗泥在骨架上用力壓緊、糊牢；第二步，等粗泥干到七成的樣子再加細(xì)泥（細(xì)泥用粘土、沙子、棉花等混合而成），把人物的神態(tài)充分刻畫(huà)出來(lái)；第三步，等泥塑全干透后產(chǎn)生大小許多裂縫，再加以修補(bǔ)；第四步，等泥巴干透后，把表面打磨光潔，然后用膠水裱上一層棉紙，并加以壓磨，使表面一層更平正、細(xì)致、堅(jiān)固，再涂上一層白粉（白粉加膠水）；第五步是在白色的形體上，根據(jù)人物的需要上各種顏色，待全部顏色上好后，再涂上一層油，以保護(hù)彩色的鮮艷，到此就全部完成了。

木雕

中國(guó)木雕藝術(shù)具有悠久的歷史，在殷、周就已流行。到了戰(zhàn)國(guó)時(shí)代，木雕的制作頗為盛行。由于木質(zhì)材料易于腐朽和焚燒，所以木雕傳世不多。木雕用的材料因地制宜，一般有黃楊木、紅木、金木、白果木、龍眼木、樟木等等。

中國(guó)傳統(tǒng)的木雕制作方法：（一）因材料進(jìn)行設(shè)計(jì)，充分發(fā)揮木頭的自然形態(tài)和特點(diǎn)。（二）一般先要畫(huà)出構(gòu)圖或做出泥塑的稿子，即便有經(jīng)驗(yàn)的藝人也要細(xì)心研究和推敲，打好一個(gè)成熟的腹稿。（三）先打粗坯，如雕人物要初步雕出人物的動(dòng)態(tài)、比例、形體以及空間體積等，把基本形態(tài)刻畫(huà)出來(lái)。（四）利用各種不同形狀的鑿子，用由粗到細(xì)、由整體到局部、由簡(jiǎn)而繁、逐步深入的方法，雕出形態(tài)生動(dòng)、性格鮮明的形象。還有大型木雕，現(xiàn)在采用新的工藝：先做好泥塑，翻成石膏像，再以石膏像（模特）作依據(jù)，采用“點(diǎn)形儀”工具，在木材的前后上下四周找出點(diǎn)子（形體的部位）。用這樣的方法雕刻出來(lái)的作品，形象正確不走樣，效果很好。

石雕

雕塑圖冊(cè)

石雕就是采用各種不同石料雕成的作品，它在歷史上占重要地位，不論中國(guó)或外國(guó)很早就發(fā)展了石雕藝術(shù)。

石雕一般采用大理石、花岡石、惠安石、青田石、壽山石、貴翠石等作材料?；▽?、大理石適宜雕刻大型雕像；青田石、壽山石的顏色豐富，更適宜于小型石雕。石雕的制作方法多種多樣，根據(jù)石料性質(zhì)和雕刻者的習(xí)慣各不相同，大致可分為二種：一是傳統(tǒng)的方法，構(gòu)思、構(gòu)圖、造型以及打石雕刻都是由個(gè)人獨(dú)自完成。而大型雕刻要在石料上畫(huà)好水平線和垂直線，打格子取料，用簡(jiǎn)易測(cè)量定位的方法進(jìn)行雕刻。二是采用新的工藝，即先做好泥塑，翻成石膏像，然后將石膏像（模特兒）作為依據(jù)，依靠點(diǎn)形儀，再刻成石雕像。

玉雕

玉雕總稱(chēng)玉器，有悠久的歷史。中國(guó)在新石器時(shí)期已有玉佩出現(xiàn)，商朝的琢玉技藝就比較成熟了。玉雕的材料，有白玉、碧玉、青玉、墨玉、翡翠、水晶、瑪瑙、黃玉、獨(dú)玉、岫玉等幾十種。因?yàn)橛癖旧硇再|(zhì)細(xì)致、堅(jiān)硬而溫潤(rùn)，或白如凝脂，或碧綠蒼翠，色澤光潔而可愛(ài)，適合制作名貴的裝飾品。玉雕藝人善于利用材料本身的花紋，因料設(shè)計(jì)色調(diào)和形態(tài)，通過(guò)精心構(gòu)思創(chuàng)作出許多精美絕倫的玉雕珍品。如北京玉器廠制作的水膽瑪瑙制品《旭日東升》，就是一件珍品。什么叫水膽瑪瑙？其中的水是在億萬(wàn)年前火山爆發(fā)時(shí)，水蒸氣被巖漿密封，冷卻以后凝結(jié)而成的，因?yàn)樗尸F(xiàn)膽狀，所以稱(chēng)之為水膽。而水膽外面的巖漿隨著歲月的流逝，密度不斷增加，便形成了瑪瑙，這在自然界是極為罕見(jiàn)的。北京玉器廠藝人就是利用水膽瑪瑙的自然特點(diǎn)，雕刻出一輪紅日從海面上噴薄欲出、浪花飛卷、仙鶴齊鳴的景象，有如天成，令人稱(chēng)絕！

至于玉石的制作，一般人以為是用雕刀刻成的，其實(shí)不然。玉石的質(zhì)地很堅(jiān)硬，雕刀刻不進(jìn)去，而是采取琢磨的方法，即在制作時(shí)，用各種形狀的鉆頭、金鋼砂和水，根據(jù)作品形狀把多余部分琢磨掉。因此完成一件玉雕作品要花很長(zhǎng)的時(shí)間。

砂巖雕塑

現(xiàn)開(kāi)發(fā)的主要產(chǎn)品有砂巖圓雕，浮雕壁畫(huà)，雕刻花板，藝術(shù)花盆，雕塑?chē)娙?，風(fēng)格壁爐，羅馬柱，門(mén)窗套，線條，鏡框，燈飾，拼板，梁托，家居飾品，環(huán)境雕塑；建筑細(xì)部雕塑，園林雕塑，校園雕塑，抽象雕塑 ，名人雕塑,歐式構(gòu)件、砂巖板、鏤空柱、鏤空花板、塑模假山、景觀雕塑（裝飾雕塑、水景雕塑）等。所有產(chǎn)品均可以按照要求任意著色、彩繪、打磨明暗、貼金；并可以通過(guò)技術(shù)處理使作品表面呈現(xiàn)粗獷、細(xì)膩、龜裂、自然縫隙等真石效果。主要生產(chǎn)顏色有黃砂巖、白砂巖、紅砂巖。純手工打造，耐磨、經(jīng)久耐用、使用美觀。產(chǎn)品完全是無(wú)機(jī)材料人工合成，屬于綠色環(huán)保產(chǎn)品。[1]

收藏方法/雕塑 編輯

現(xiàn)當(dāng)代雕塑品中，以石雕、銅塑木雕為多。石雕中花崗巖雕最易保養(yǎng)，大理石則不一樣，因其沒(méi)有花崗巖堅(jiān)硬，因此易損壞，不太適合在室外展放。砂巖類(lèi)雕塑的保存要注意防止風(fēng)化及濕度對(duì)其影響，此外，擦試時(shí)也要杜絕使用化學(xué)性試劑。銅雕具有不受其形狀的“延伸性”，可耐久保持，但不能使用清潔劑與水洗，也不能太粗糙地刷抹或敲打，平時(shí)保養(yǎng)用軟布擦試即可。木雕的材料比較特殊，一定要避免潮濕環(huán)境，由于材質(zhì)關(guān)系，因此要注意避免外力或從高處墜落。

雕塑是造型藝術(shù)的一種，又稱(chēng)雕刻，是雕、刻、塑三種創(chuàng)制方法的總稱(chēng)，指用各種可塑材料(如石膏、樹(shù)脂、粘土等)或可雕、可刻的硬質(zhì)材料(如木材、石頭、金屬、玉塊、瑪瑙、鋁、玻璃鋼、砂巖、銅等)，創(chuàng)造出具有一定空間的可視、可觸的藝術(shù)形象，借以反映社會(huì)生活、表達(dá)藝術(shù)家的審美感受、審美情感、審美理想的藝術(shù)。圓雕、浮雕和透雕(鏤空雕)是其基本形式。雕塑按其使用材料可分為木雕、石雕、牙雕、骨雕、漆雕、貝雕、根雕、冰雕、泥塑、面塑、陶瓷雕塑、石膏像等。[2]

功能/雕塑 編輯

雕塑按其功能，大致還可分為紀(jì)念性雕塑、主題性雕塑、裝飾性雕塑、功能性雕塑以及陳列性雕塑五種。

雕塑按照材料分類(lèi)可分為泥雕，石雕，根雕，玻璃鋼雕塑或者陶瓷雕塑等多種類(lèi)型。

紀(jì)念性雕塑

所謂紀(jì)念性雕塑是以歷史上或現(xiàn)實(shí)生活中的人或事件為主題，也可以是某種共同觀念的永久紀(jì)念。用于紀(jì)念重要的人物和重大歷史事件。一般這類(lèi)雕塑多在戶外，也有在戶內(nèi)的，如毛主席紀(jì)念堂的主席像。戶外的這類(lèi)雕塑一般與碑體相配置，或雕塑本身就具有碑體意識(shí)。如1990年建成的《紅軍長(zhǎng)征紀(jì)念碑》，堪稱(chēng)我國(guó)目前規(guī)模最大的雕塑藝術(shù)綜合體。

主題性雕塑

主題性雕塑顧名思義，它是某個(gè)特定地點(diǎn)、環(huán)境、建筑的主題說(shuō)明，它必須與這些環(huán)境有機(jī)地結(jié)合起來(lái)，并點(diǎn)明主題，甚至升華主題，使觀眾明顯地感到這一環(huán)境的特性。它可具有紀(jì)念、教育、美化、說(shuō)明等意義。 主題性雕塑揭示了城市建筑和建筑環(huán)境的主題。在敦煌縣城有一座標(biāo)志性雕塑《反彈琵琶》，取材于敦煌壁畫(huà)反彈琵琶伎樂(lè)飛天像，展示了古時(shí)“絲綢之路”特有的風(fēng)采和神韻，也顯示了該城市擁有世界聞名的莫高窟名勝的特色。這一類(lèi)雕塑緊扣城市的環(huán)境和歷史，可以看到一座城市的身世、精神、個(gè)性和追求。

裝飾性雕塑

裝飾性雕塑是城市雕塑中數(shù)量比較大的一個(gè)類(lèi)型，這一類(lèi)雕塑比較輕松、歡快 ，帶給人美的享受，也被稱(chēng)之為雕塑小品。這里專(zhuān)門(mén)把它作為一類(lèi)來(lái)提出，是因?yàn)樗谌藗兊纳钪性絹?lái)越重要。它的主要目的就是美化你的生活空間，它可以小到一個(gè)生活用具，大到街頭雕塑。所表現(xiàn)的內(nèi)容極廣，表現(xiàn)形式也多姿多彩。它創(chuàng)造一種舒適而美麗的環(huán)境，可凈化人們的心靈，陶冶人們的情操，培養(yǎng)人們對(duì)美好事物的追求。我們平時(shí)所說(shuō)的園林小品大多都是這類(lèi)雕塑。

功能性雕塑

功能性雕塑是一種實(shí)用雕塑，是將藝術(shù)與使用功能相結(jié)合的一種藝術(shù)，這類(lèi)雕塑也是從你的私人空間如“臺(tái)燈座”，到公共空間如“游樂(lè)場(chǎng)”等無(wú)所不在。它在美化環(huán)境的同時(shí)，也豐富了我們的環(huán)境，啟迪了我們的思維，讓我們?cè)谏畹募?xì)節(jié)中真真切切地感受到美。功能性雕塑其首要目的是實(shí)用，比如公園的垃圾箱，大型的兒童游樂(lè)器具等。

架上雕塑

陳列性雕塑又稱(chēng)架上雕塑，由此可見(jiàn)尺寸一般不大。它也有室內(nèi)、外之分，但它是以雕塑為主體充分表現(xiàn)作者自己的想法和感受、風(fēng)格和個(gè)性，甚至是某種新理論、新想法的試驗(yàn)品。它的形式手法更是讓人眼花繚亂，內(nèi)容題材更為廣泛，材質(zhì)應(yīng)用也更為現(xiàn)代化。但不管怎樣它都給有才能的藝術(shù)家提供了創(chuàng)造性的空間，并保證了人類(lèi)最主要的藝術(shù)形式之一——雕塑，會(huì)有一個(gè)美好的未來(lái)。

以上所說(shuō)的五種分類(lèi)并不是界線分明的?，F(xiàn)代雕塑藝術(shù)相互滲透，它的內(nèi)涵和外延也在不斷擴(kuò)大，如紀(jì)念性雕塑也可能同時(shí)是裝飾性雕塑和主題性雕塑；裝飾性雕塑也可能同時(shí)是陳列性雕塑。

工具/雕塑 編輯

工具是雕刻家從事創(chuàng)作的最直接的助手和伴侶。雕塑的基本工具有：

①雕塑刀。為泥塑工具，用于刮、削、貼、挑、壓、抹泥塑和造型。又分為3種：第一種為金屬工具，由鋼（發(fā)藍(lán)防銹）、不銹鋼、黃銅等制成，刀頭分斜三角形、柳葉形、卯葉形和箭鏃形，有的邊緣為鋸齒狀。第二種為非金屬工具，由竹、木 、骨、象牙、牛角、塑料等材料制成。大型的刀具形狀有鞋底形、墨魚(yú)骨形、拇指形、斜三角形等；小型刀具形狀有菱角形、小腳形、球形、條形等。第三種為刮刀，可切削造型和做衣紋，有各種圓弧形和方形雙面刮刀等。

②石雕鑿。為鋼質(zhì)桿形石雕工具，下端為楔形或錐形，端末有刃口，用錘敲擊上端使下端刃部受力，按刃部形狀分尖鑿、平鑿、半圓鑿和齒鑿，是石雕基本工具。

雕塑工具圖冊(cè)

③石雕錘。為敲擊工具，用以敲擊石雕鑿或木雕刀雕刻石、木料，分大、中、小三號(hào)?；ㄥN亦是石雕錘，直接以錘面敲擊石塊，造成粗獷厚重，渾然一體的雕塑感。剁斧用于直接剁砍石面，砍出工整平行的細(xì)線，能加強(qiáng)雕塑體面的方向感、韻律感。

④木雕刀。一般由刀頭、刀把和鐵箍構(gòu)成，依刃口形狀分平口、斜刃、三角和圓口刀4種，按頸狀分有曲頸 、直頸兩種 ，每一類(lèi)又各有大、中、小3號(hào)。

⑤弓把。為雕塑用卡鉗。可測(cè)量距離，有兩個(gè)可開(kāi)合的象牙形卡腳，也可隨時(shí)改變卡腳的彎度。

⑥比例弓把。是雕塑放大用的度量工具。

著名大師/雕塑 編輯

在當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域，雕塑尤其是裝置作品，在市場(chǎng)上一向有著較廣的收藏群。高價(jià)作品中有昆斯、赫斯特、村上隆等藝術(shù)家的裝置，大都是年輕的生于1945年后的藝術(shù)家，作品價(jià)格都達(dá)到了1000萬(wàn)美元。拍賣(mài)市場(chǎng)上裝置作品的份額在日益增長(zhǎng)，2007年有14件作品的成交價(jià)格超越了百萬(wàn)美元，而在2008年上半年這一數(shù)字就達(dá)到了18件。

杰夫.昆斯《尼亞加拉河》圖冊(cè)

當(dāng)杰夫.昆斯等藝術(shù)家的作品賣(mài)到了上百萬(wàn)歐元的時(shí)候，仍然會(huì)有大量的復(fù)制品的市場(chǎng)需求。然而，即使是這些大量生產(chǎn)的作品也越來(lái)越難以獲得。例如，杰夫?昆斯的《BallonDog》復(fù)制了2300件，在2002年的價(jià)格為每件1200-1800歐元之間，2008年的價(jià)格卻達(dá)到了3000-5000歐元。他的45厘米高的小白瓷瓶《Puppies》，復(fù)制了3000件，其價(jià)格也在這一價(jià)位區(qū)間。

杰夫.昆斯的《懸掛的心》在2007年11月14日蘇富比的拍賣(mài)中以2100萬(wàn)美元成交。當(dāng)這件作品賣(mài)出的時(shí)候，這件3米的紅心剛剛從昆斯的生產(chǎn)線上新鮮出爐，沒(méi)有經(jīng)過(guò)曝光便直接從倉(cāng)庫(kù)運(yùn)送到了拍賣(mài)行。在20世紀(jì)80年代，杰夫?昆斯創(chuàng)作了很多遠(yuǎn)離普通大眾的作品，如真空吸塵器，籃球以及其他各種裝飾性的物品。然而，昆斯以消費(fèi)性產(chǎn)品作為大量生產(chǎn)的載體，選擇以波普文化的符號(hào)來(lái)進(jìn)行創(chuàng)作，以期得到更廣泛的受眾。他的選擇得到了市場(chǎng)的回報(bào)，其作品的早期藏家一定對(duì)此非常滿意。例如，《Twoball50/50tank》在1992年5月紐約蘇富比的拍場(chǎng)上以6.5萬(wàn)美元成交，到2000年，這件作品則以22萬(wàn)美元在菲利浦的拍場(chǎng)易主，而在2005年，這件作品的大型翻模之作更在紐約佳士得以42萬(wàn)美元雙倍的價(jià)格成交。

達(dá)米安.赫斯特作為YBA（英國(guó)青年藝術(shù)家）的領(lǐng)袖，是作品價(jià)格第二高的當(dāng)代裝置藝術(shù)家，最高拍賣(mài)紀(jì)錄為2007年6月成交的大型金屬藥盒《LullabySpring》，價(jià)格高達(dá)1700余萬(wàn)美元以上。這件作品為Rumour競(jìng)得。他曾在倫敦的白立方畫(huà)廊以1億美元的價(jià)格私下里購(gòu)買(mǎi)了一件赫斯特的《獻(xiàn)給上帝的愛(ài)》，這是一件鑲滿了的8601顆珠寶的白金頭骨。這也許是目前為止價(jià)格最高的在世藝術(shù)家作品。2007年赫斯特作品的價(jià)格指數(shù)上升迅猛，在一年內(nèi)上升了270%。然而，這種增長(zhǎng)并不是始于2007年，早在1992年他的裝置作品《神》就在倫敦以4000英鎊成交，6年后，價(jià)格增長(zhǎng)到了17萬(wàn)英鎊。目前，根據(jù)達(dá)米爾作品所作的一件小小的復(fù)制紀(jì)念品在2007年3月也賣(mài)到了420歐元。

價(jià)格排名第三位的當(dāng)代藝術(shù)家為日本的村上隆，其雕塑作品在紐約以1350萬(wàn)美元的價(jià)格被拍出，這件《Mylonesomecowboy》的估價(jià)僅在300-400萬(wàn)美元之間。與此同時(shí)，塑料的或長(zhǎng)毛絨的小型雕塑價(jià)格在100歐元以下至幾百歐元的價(jià)位區(qū)間，依據(jù)作品原型和編號(hào)的不同而有所差異。例如，一套《Superfaltmuseum》10件小雕像在佛羅倫薩售價(jià)350歐元。

在這3位高價(jià)藝術(shù)家之下，還有幾位市場(chǎng)反映較好的當(dāng)代雕塑藝術(shù)家，其作品也以百萬(wàn)美元以上的高價(jià)成交。如莫瑞吉?dú)W.凱特蘭（MaurizioCattelan）的作品《LaNonaOra》在2004年創(chuàng)下270萬(wàn)美元的紀(jì)錄，羅伯特?戈貝爾的價(jià)格記錄為320萬(wàn)美元，印度藝術(shù)家安尼施?卡普爾2007年11月在拍賣(mài)中以250萬(wàn)美元成交。但是，這些藝術(shù)家每年只有10件左右的作品流通于市場(chǎng)上，目前還沒(méi)有形成可選擇性的大眾市場(chǎng)。

代表作品/雕塑 編輯

古代雕塑代表作品

維林多夫的維納斯圖冊(cè)

《維林多夫的維納斯》，石灰石圓雕， 高約10厘米，寬5厘米，約產(chǎn)生于公元前30000年。

人類(lèi)雕塑藝術(shù)的歷史源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，最早甚至可以追溯到舊石器時(shí)代。在那時(shí)，人類(lèi)不但已經(jīng)克服了生存的困難，而且智慧也發(fā)展到了足夠的水平，可以從社會(huì)生活中提煉出藝術(shù)。這尊“維林多夫的維納斯”就是人們所發(fā)現(xiàn)的迄今為止最早的雕塑藝術(shù)的代表作，這尊小圓雕發(fā)現(xiàn)于奧地利摩拉維亞的維林多夫山洞中，距今已有約三萬(wàn)年的歷史了。

這尊雕像頭部和四肢雕鑿的十分籠統(tǒng)，臉部特征基本忽略，頭發(fā)均勻地卷曲排列在整個(gè)頭部上，但胸部突出，腹部寬大，女性特征被強(qiáng)調(diào)得極其夸張。人們推測(cè)它很可能是當(dāng)時(shí)母系氏族社會(huì)崇拜的偶像，表達(dá)了早期人類(lèi)渴望種族繁衍的愿望。同時(shí)，它也是舊石器時(shí)代母權(quán)制社會(huì)觀念的反映。由于發(fā)現(xiàn)于維林多夫山洞中，所以西方美術(shù)考古學(xué)家們戲稱(chēng)其為“維林多夫的維納斯”。這尊雕像被公認(rèn)為是人類(lèi)雕塑藝術(shù)的開(kāi)端。