泉盛標(biāo)識(shí)標(biāo)牌雕塑系列

十七八世紀(jì)，受羅馬的影響產(chǎn)生了巴洛克和洛可可風(fēng)格的雕塑。巴洛克雕塑很少是單件作品或單獨(dú)存在，它的設(shè)計(jì)以四周的建筑為背景，創(chuàng)造出光影、空氣、環(huán)境等與雕塑緊密相連的氛圍。才華橫溢的吉安·洛侖索·貝爾尼尼是雕塑家、建筑師、畫家、舞臺(tái)設(shè)計(jì)師和作家。這位天才是巴洛克的杰出代表，他把高超的技術(shù)和藝術(shù)完美地結(jié)合在一起。無(wú)論在選題方向，還是在制作方面都表現(xiàn)出驚人的藝術(shù)洞察力和精湛的技巧。18世紀(jì)一些英法雕塑家以一種忠于客觀對(duì)象的表現(xiàn)手法創(chuàng)造了新型的，通常是肖像的作品，這種風(fēng)格被稱為洛可可。如讓·安托萬(wàn)·烏東的《伏爾泰》。

19世紀(jì)，在歐洲的許多城市廣場(chǎng)和公共建筑上安置了一大批顯示出卓越技藝的紀(jì)念碑和紀(jì)念性雕塑。法國(guó)著名雕塑家讓·巴普希斯特·卡爾普以強(qiáng)烈的浪漫主義精神創(chuàng)作了《舞蹈》。整個(gè)作品充滿了生氣，節(jié)奏流暢優(yōu)美。弗朗索瓦·呂德的《凱旋門》浮雕充滿了激情和民族自豪感。梅達(dá)爾村·羅索把印象派繪畫理論用于雕塑，從而把繪畫和雕塑融合在一起。他的作品表現(xiàn)了在色光的照耀下雕塑最閃動(dòng)最精彩的部分，而讓其它部分減弱，表現(xiàn)了豐富的光影和人物性格變化。

談到19世紀(jì)的雕塑，不能不提到羅丹。羅丹的藝術(shù)天才和獨(dú)特個(gè)性，使他的作品從墨守成規(guī)中走了出來(lái)。作為一位天才雕塑家，羅丹的秘訣在于善于用雕像的動(dòng)態(tài)和姿勢(shì)表達(dá)內(nèi)心的情感和內(nèi)涵，并注入了令人無(wú)法忘懷的現(xiàn)實(shí)主義和人文主義思想。

20世紀(jì)的雕塑藝術(shù)

20世紀(jì)是一個(gè)色彩繽紛的時(shí)代，各種思潮和流派不斷產(chǎn)生并流行，并波及整個(gè)世界，如立體派、表現(xiàn)派、未來(lái)派、超現(xiàn)實(shí)主義、流行主義、抽象構(gòu)成和照象寫實(shí)等等，不管這些流派的形式和主張有何不同，他們都是決裂于傳統(tǒng)藝術(shù)的新形式。

20世紀(jì)雕塑的兩大主流之一是康丁斯坦·布朗庫(kù)西（1876～1957）。

布朗庫(kù)西對(duì)現(xiàn)代雕塑的貢獻(xiàn)是多方面的。他最重要的貢獻(xiàn)是創(chuàng)始了一種具有普遍意義的象征物，這種象征物的雕塑形式簡(jiǎn)潔、強(qiáng)調(diào)形體的基本屬性。由于現(xiàn)代生活的急劇變化和快節(jié)奏，以及雜亂無(wú)章的事物，人們要求在心理上接納一種單純的、簡(jiǎn)潔的藝術(shù)形式。另一種是立體派的雕塑，創(chuàng)立人是畢加索，但代表人物是烏克蘭出生的亞歷山大·阿基本科，他的作品特點(diǎn)是把堅(jiān)實(shí)的平面與挖空的開(kāi)放的體積對(duì)比形成一種獨(dú)特的節(jié)奏和動(dòng)感，并用凹陷的結(jié)構(gòu)取代原本堅(jiān)實(shí)的甚至凸出的結(jié)構(gòu)使空間流動(dòng)起來(lái)，并探索了正負(fù)空間的轉(zhuǎn)換。立體派的代表還有蕾蒙、杜?！ぞS隆、昂利·洛郎斯、雅克·李普契茲。

在立體派雕塑家創(chuàng)作的同時(shí)，意大利雕塑家們也創(chuàng)造了一種不同的風(fēng)格——“未來(lái)派”，恩墻托·波菊尼宣稱：“絕對(duì)地和徹底地放棄有限的線條和封閉的雕塑。”“讓我們把人體打開(kāi)，把環(huán)境關(guān)閉到人體里面去?！?/span>